"Você se Lembra?" Tracy Chapman

O quadro “Você se Lembra” embarca mais uma vez para o final da década de 80, destacando uma cantora negra norte-americana que teve muita notoriedade.

Vou falar sobre Tracy Chapman, nascida na cidade de Cleveland, no dia 30 de março de 1964 (completando 48 anos em 2012).

Cantora de música pop romântica, R&B, jazz e soul, que tem como característica sua bela voz, bastante grave.

Os seus maiores sucessos internacionais foram com as ótimas canções "Baby Can I Hold You", "Fast Car"..... Até hoje, essas músicas fazem parte do repertório de rádios “adultas” e de programas românticos.

Tracy Chapman toca guitarra e escreve canções desde criança. Ingressou no programa "A Better Chance", voltado a identificar nacionalmente crianças negras talentosas para o desenvolvimento acadêmico, o que lhe permitiu freqüentar a Wooster School, em Connecticut e posteriormente a Tufts University, em Medford (Massachussets).

Começou a carreira profissional em 1988, ao lançar seu primeiro álbum, intitulado "Tracy Chapman", aclamado pela crítica, onde passou a realizar turnês e conquistar o público.

A música "Fast Car" alcançou o topo das paradas nos Estados Unidos.

O disco vendeu bem e fez com que ela ganhasse quatro prêmios Grammy em 1989, inclusive o de Melhor Artista Revelação.

Neste mesmo LP, a faixa cinco apresentava a bela balada "Baby Can I Hold You".... No Brasil, a canção fez parte da trilha sonora da novela "Vale Tudo".

Tracy Chapman tornou-se uma artista ligada à Anistia Internacional, participando da tour "Human Rights Now!" e virou uma das mais influentes artistas no meio universitário norte-americano, nos anos 80.

Ela mantém a carreira, até com alguns destaques nos Estados Unidos e Europa, porém não obteve o mesmo sucesso comercial do primeiro disco.

Em 2004, a Tufts University concedeu-lhe o título de doutora honoris causa em Belas-artes, por sua contribuição como uma artista socialmente engajada e por suas realizações artísticas.

Tracy Chapman é totalmente privada quanto à sua vida particular, sendo considerada inclusive reclusa..... por isso, não se ouve falar dela no mundo do “show bizz”.

Mas ela deixou duas belas canções que continuam nas lembranças de muitas pessoas.

Texto de Daniel Vito

Promoção: Ganhe ingressos para o filme de Raul Seixas

Salve, salve galera....

Depois de um longo tempo, o blog Papo do Som realiza uma promoção....

Você poderá ver o filme de Raul Seixas: “Raul O Início, o Fim e o Meio” na faixa!!!!

E a sorteada que levará o par de ingressos foi: Mariana Amadeu de França
Parabéns Mariana, entraremos em contato para a entega do prêmio....

E obrigado a todos que participaram da promoção!!!!!!!

O blog sorteará um par de ingressos para este super lançamento, que relembra a carreira do eterno Maluco Beleza!!!.. Veja o trailer do documentário.

Para concorrer é simples: Basta entrar postar um comentário abaixo escrevendo o seu nome, email, e a música do Raul que você mais gosta.

O nome do ganhador será divulgado no dia 27 de março (terça feira).

Participe e boa sorte!!!!!!

   

Ficha Técnica

 “Raul O Início, o Fim e o Meio”

Sinopse: Documentário sobre vida e obra do maior ícone do rock brasileiro, desvendando suas diversas facetas, suas parcerias com Paulo Coelho, seus casamentos e seus fãs, que ele continua a mobilizar 20 anos depois de sua morte.

Conta com depoimentos de Paulo Coelho, Nelson Motta, Tom Zé, Pedro Bial e Caetano Veloso.

Direção: Walter Carvalho e Evaldo Mocarzel

Duração: 100 min.

Distribuidora: Paramount Pictures

Estreia: 23 de Março de 2012

Salve Simpatia: 70 anos de Jorge Ben Jor

22 de março de 2012 é um dia especial para a MPB... é aniversário de 70 anos de um dos grandes ícones do país: Jorge Duílio Lima Meneses, mais conhecido como Jorge Ben Jor.

Carioca da gema, nascido no bairro de Madureira, desde pequeno gostava de cantar no coro da igreja e participar dos blocos de carnaval.

Na adolescência ganhou um violão e começou a tocar bossa nova e rock'n'roll. Nos anos 60 apresentou-se no Beco das Garrafas, que se tornou um dos redutos da bossa nova. Lá foi ouvido por um produtor que o chamou para gravar.

Em 1963, lançou o primeiro LP, "Samba Esquema Novo" acompanhado pelo conjunto Copa Cinco, que trazia canções inesquecíveis, como: "Mas, Que Nada", "Chove Chuva” e "Por Causa de Você, Menina".

"Mas, Que Nada" 

"Chove Chuva” 

"Por Causa de Você, Menina" 

Nessa época Jorge Ben tornou-se unanimidade entre os críticos musicais da época, pois vinha com uma batida nova, o chamado Samba-Rock, que agradava ao mesmo tempo grupos extremos como a Bossa Nova e a Jovem Guarda.

"Zazueira" foi lançada em 1963 num compacto e foi outro clássico que entrou nas paradas de todo o país e também dos Estados Unidos.... 

Ótima sequência com: "Minha Menina/ Que Maravilha/ Zazueira"

O sexto álbum, homônimo, de 1969, obteve enorme sucesso com, no mínimo, quatro canções maravilhosas: "Cadê Teresa", "País Tropical", “Que Pena” e “Bebete Vãobora”.

"Cadê Teresa" 

 "País Tropical" 

“Que Pena” 

“Bebete Vãobora”

No ano seguinte, empacou mais um hit antológico: "O Telefone Tocou Novamente". Eu considero uma das minhas favoritas de Jorge Ben!!!

  
No próximo LP, chamado apenas “Ben”, de 1972, outras duas canções antológicas: “Taj Mahal” e “Fio Maravilha”, vencedora do festival da canção da TV Globo, na interpretação de Maria Alcina.

“Taj Mahal” (versão de 1976, do disco África Brasil) 

Aliás “Fio Maravilha” tem uma história curiosa... A canção foi uma homenagem a João Batista de Sales, que jogou no Flamengo, e era conhecido por este apelido.

Anos depois, o compositor teve de mudar a letra para "Filho Maravilha", depois de uma série de questões jurídicas sobre os direitos autorais.

Mas no ano de 2007, em uma entrevista o ex-jogador disse que o processo dele contra Jorge Ben Jor foi um mal entendido e o autorizava a voltar a cantar a música da forma original.

No ano de 1974, uma das grandes viagens da carreira de Jorge Ben: “A Tábua de Esmeralda” seu 11º disco... 

Ele iniciou uma nova fase que ele chamava de "alquimia musical".... Porém, não tinha mudanças no ritmo das canções, apenas apresentava grandes textos alquímicos, arranjos com efeitos espaciais, num clima cósmico como “Os Alquimistas Estão Chegando”.

Mais uma ótima canção dele é “Jorge de Capadócia”, do ano de 1975, no álbum “Solta o Pavão”.

"África Brasil", trabalho de 1976, veio com duas músicas marcantes “Ponta De Lança Africano (Umbabarauma)” e “Xica da Silva”.

"Ponta De Lança Africano (Umbabarauma)" 

“Xica da Silva”

1979: Jorge Ben Jor lança o disco “Salve Simpatia”, que teve como destaque, além da faixa título, outra que eu curto muito “Ive Brussel“. De acordo com o cantor, Ive Brussel é o nome de uma fã belga por quem ele se apaixonou em uma de suas viagens.

“Salve Simpatia” 

“Ive Brussel“ (participação de Caetano Veloso)  

Na década seguinte dedicou-se a divulgar seu trabalho no exterior. Em 1989, mudou o nome artístico de Jorge Ben para Jorge Ben Jor.

No ano de 1990 "W/Brasil (Chama o Síndico)", estourou nas pistas de dança. Além de ser uma homenagem ao cantor Tim Maia, a letra foi um pedido pessoal de Washington Olivetto, proprietário da W/Brasil, que o pediu para criar uma música sobre a agência.

Para encerrar este especial, uma canção muito bacana “Roberto Corta Essa” lançada em 1986, do disco "Ben Brasil".

A obra de Jorge Ben Jor tem uma importância única na MPB por incorporar elementos novos no suíngue, trazendo muito do soul e funk norte-americanos, com influências árabes e africanas.

Suas levadas vocais e instrumentais influenciaram o estilo Samba Rock e fizeram escola.
Ele continua levando essa energia aos palcos com shows memoráveis!!!
Um inovador, verdadeiro "bandleader"... um gênio da música brasileira!!!!! SALVE JORGE!!!!!!

Texto de Daniel Vito

"Você se Lembra?" The Cars - (Benjamin Orr e Ric Ocasek)

O quadro “Você se Lembra“ de hoje será na forma 3 em 1.... Vamos resgatar 3 músicas conhecidas em um único post, mas que fazem parte do mesmo contexto.

Começamos falando sobre uma banda que surgiu na cidade de Boston, nos Estados Unidos, em 1976, chamada The Cars.

Era formada por Ric Ocasek, vocalista e guitarrista, Benjamin Orr, também vocalista e baixista, Elliot Easton, na guitarra, Greg Hawkes, nos teclados e David Robinson na bateria.... O grupo apresentava o estilo “new wave” em suas canções.

O primeiro disco, homônimo, foi lançado em 1978, porém, só chegaram ao topo na década de 80.

Sem dúvida nenhuma, o maior sucesso do The Cars foi com a canção “Drive”, de 1984, do disco “Heartbeat City”, o quinto da carreira do grupo.

Esta é uma das músicas românticas que eu mais gosto, com uma bela letra, arranjo perfeito, além do ótimo vocal de Benjamin Orr.

O clipe ainda mostra a bela modelo Paulina Porizkova, nascida na antiga Tchecoslováquia. E uma curiosidade: no vídeo, Paulina aparece junto com Ric Ocasek, que tiveram um romance e se casaram em 1989... Na época da gravação do clipe, ela tinha 19 anos e ele 35.... Os dois continuam unidos até hoje e tem dois filhos.

Ric Ocasek e a esposa Paulina com filhos

Após seis discos, a banda decidiu se separar em 1988.... 
O próprio Ric Ocasek declarou que não havia possibilidades de uma reunião..... porém, em maio de 2011 o grupo decidiu se juntar e lançar um novo álbum, chamado “Move Like This”.

Greg Hawkes, Ric Ocasek, Elliot Easton e David Robinson, em 2011 

A segunda parte do texto, recorda dois hits de Ric Ocasek e Benjamin Orr. Ambos tiveram relativo sucesso em suas carreiras solo.

Uma das coincidências é as músicas mais famosas de cada um foram lançadas no mesmo ano: 1986.

Ric Ocasek gravou "Emotion in Motion" que fez parte do disco “This Side of Paradise”, o segundo álbum solo.... Chegou nas paradas da Billboard Hot 100.

Benjamin Orr teve apenas um único projeto solo: o LP “The Lace”, que trazia a faixa  "Stay the Night", também ficou entre as mais pedidas na época.

Infelizmente, Benjamin Orr faleceu no ano 2000, vítima de um câncer na pâncreas.

Benjamin Orr

Com certeza, essas três músicas fizeram a trilha sonora romântica de muitas pessoas e que o blog “Papo do Som” fez questão de recordar..

Texto de Daniel Vito

As Composições de Michael Sullivan

O mês de março tem o aniversário de um dos compositores de maior sucesso na história música brasileira.... Vou falar um pouco sobre a carreira de Michael Sullivan.

O nome verdadeiro dele é Ivanilton de Souza Lima e depois alterou para um “nome americano” que combinasse melhor com o seu estilo artístico.

Ele nasceu no Recife, em 09 de março de 1950. Começou cantando nas noites da capital pernambucana com 14 anos de idade.

Aos 17, mudou-se para o Rio de Janeiro, onde conheceu Hyldon... Depois, passou a ter conhecimento com Cassiano e Tim Maia, com quem aprendeu a tocar violão.

Com 19 anos, integrou o grupo Os Selvagens, e depois, o grupo Renato e Seus Blue Caps como cantor e guitarrista.

Ainda no “Renato e seus Blues Caps”, Michael Sullivan iniciou carreira solo, com a música “My Life” (sua segunda composição), que fez parte da trilha sonora da novela “O Casarão”, da Rede Globo.

De 1980 a 1986 foi integrante do grupo The Fevers.

Mas o período de maior destaque e fama foi como compositor, ao lado do carioca Paulo Massadas, parceiro que conheceu em 1979. A dupla durou 16 anos e foi responsável por muitas canções de sucesso de grandes cantores da MPB.

O primeiro hit foi “Me Dê Motivo” de Tim Maia, em 1983...

Sullivan e Massadas foram parar no Guiness Book como a dupla de compositores que mais gravou músicas, vendeu discos e colocou nas paradas de sucessos o maior número de músicas num curto espaço de tempo.

O Roupa Nova também gravou canções da dupla... Uma delas, “Whisky a Go-Go”, do quarto álbum da banda, de 1984.

Eles foram verdadeiros “hitmakers” (“fazedores de sucessos”)... Compunham canções de todos os gêneros, desde românticas, de pop/rock, temas de novela e infantis.... Somente músicas para a criançada, foram 350 composições, principalmente para Xuxa, Angélica e o Trem da Alegria. Aliás, foram Sullivan e Massadas que criaram o grupo.

Trem da Alegria – “É de chocolate”, ano de 1984

Trem da Alegria – “Uni-duni-tê”, de 1985

Trem da Alegria – “He-Man”, de 1986

Xuxa – “Brincar de Índio”, de 1989

Xuxa – “Lua de Cristal”, 1990....

As composições deles alcançaram as paradas de sucesso em mais de 60 países, e venderam mais de 60 milhões de discos. Foram 50 discos de diamante, 270 de platina e 550 de ouro.

Separei outras ótimas canções escritas por Sullivan e Massadas... E posso dizer uma coisa: foi difícil escolher somente essas, pois havia muitas conhecidas.

Tim Maia e Gal Costa (Um dia de Domingo), do disco “Bem Bom” de 1985.

Fagner (Deslizes) canção do LP “Romance no Deserto”, em 1987

Roberto Carlos (com a bela música "Amor Perfeito"), do ano de 1986

Sandra de Sá (Retratos e Canções), ano de 1986

Joanna (Amanhã Talvez), de 1986

Rosana (Nem um Toque), do disco “Coração Selvagem”, de 1987

Patrícia Marx (Sonho de Amor), faixa um do disco “Incertezas”... Na época, ela se chamava apenas Patrícia.

Em 1989, a dupla fez um compacto com a música “Do Tempo Que”, abertura do programa Domingão do Faustão.

Para encerrar, a conhecida canção “Amigos do Peito”, tema do Criança Esperança e da UNICEF. 

Texto de Daniel Vito

"Você se Lembra?" Gary Numan

O quadro “Você se Lembra” viaja ao fim dos anos 70 para resgatar um grande clássico do eletrônico: a música “Cars”, de Gary Numan.

Gary Anthony James Webbm nasceu em Londres, no dia 8 de março de 1958, é um cantor, compositor e músico, considerado um dos pioneiros do movimento eletrônico comercial.

Foi fundador da banda Tubeway Army, em 1977, com o qual lançou quatro singles e dois LPs.

“Cars” é uma canção pop do ano de 1979, lançada como single do álbum “The Pleasure Principle”. Ela chegou ao topo das paradas em vários países, e é considerado um super clássico do New wave..... Para dizer a verdade, esta é a única música dele lembrada pelo grande público do Brasil..

Foi a primeira faixa a ser creditada unicamente à Gary Numan depois que ele abandonou o Tubeway Army. Segundo ele, a letra foi inspirada em um incidente no trânsito.

O uso de temas de ficção científica e, principalmente, sua combinação da energia da música punk com os recursos da eletrônica, influenciaram diversos artistas dos anos 1980.

Outras duas canções dele no exterior foram "Are Friends Eletric?", e "Metal", ambas de 1979.

Gary Numan continua a carreira e é frequentemente citado como uma das figuras mais importantes do movimento eletrônico new wave....

Até hoje, "Cars" agita as pistas das baladas de clássicos e flash backs.... 

Texto de Daniel Vito

Dia Internacional da Mulher

Neste dia 08 de março é comemorado o Dia Internacional da Mulher, data na qual lembramos o reconhecimento, a importância e contribuição da mulher na sociedade.

Apenas uma rápida passagem na história: a data foi celebrada pela primeira vez em 1910, durante uma conferência na Dinamarca.

Mas somente no ano de 1975, através de um decreto, foi oficializada pela ONU (Organização das Nações Unidas).

Também devemos lembrar o Dia Internacional da Mulher como luta contra o preconceito, e a violência.

E é claro que o blog “Papo do Som” preparou uma seleção com músicas que homenageiam o sexo feminino.

No ano de 1980 John Lennon escreveu a antológica canção “Woman” para a sua esposa, Yoko Ono, e também para todas as mulheres... um clássico do disco “Double Fantasy”.... Lennon disse que esta música era sua versão para "Girl" (música que John compôs na época dos Beatles e lançou no álbum Rubber Soul) mais amadurecida. 

A rainha do rock brazuca, Rita Lee, é um exemplo de mulher de talento e de que não foge da raia... Ela demonstrou esse sentimento na música "Cor de rosa choque”, do ano de 1982... Foi tema do programa “TV Mulher” da Globo..... A letra mostra os problemas como: "Mulher é bicho esquisito, todo mês sangra", mas também exalta suas qualidades "... o sexto sentido maior que a razão"..... 

Chico Buarque sempre exaltou as mulheres, dedicando muitas canções a elas...

A ótima "Mulheres de Atenas" foi escrita por Chico e Augusto Boal para a peça "Lisa, a Mulher Libertadora de Boal"....Fez parte do LP “Meus Caros Amigos”, de 1976.

Roy Orbison foi um dos maiores artistas da história da música... até Elvis Presley, o Rei do Rock, o chamou de “maior cantor do mundo”... Ele gravou uma belíssima canção em homenagem as mulheres “Oh, Pretty Woman”, fez parte do filme “Uma Linda Mulher”..... Um grande clássico!!!!

O “Tremendão” Erasmo Carlos também fez sua homenagem com o álbum chamado “Mulher” (Sexo Frágil)", de 1981..... A repercussão do disco foi grande, a partir da própria capa, polêmica, que mostra Erasmo sendo amamentado pela esposa..... 

Trouxe temas sobre o relacionamento de um casal, e em especial a faixa-título (parceria com a esposa Nara).

"Have You Ever Really Loved a Woman?" (Você Realmente Já Amou Uma Mulher?) é uma canção de Bryan Adams, do disco “18 til I Die” e foi trilha sonora do filme “Don Juan DeMarco”.... é um profundo pensamento aos homens se realmente já amaram uma mulher de verdade .

“Para realmente amar uma mulher, para compreendê-la

Você precisa conhecê-la profundamente por dentro

Ouvir cada pensamento, ver cada sonho

E dar-lhe asas quando ela quiser voar

Então, quando você se achar repousando

Desamparado nos braços dela

Você saberá que realmente ama uma mulher...”

O genial Benito di Paula, no seu estilo samba jóia, fez uma exaltação a Mulher Brasileira, mistura de raças.... a mulher que caminha, que trabalha e que samba.

“Agora chegou a vez, vou cantar

 Mulher brasileira em primeiro lugar...”

Essa é a minha singela homenagem às mulheres, que nos encantam todos os dias com beleza, charme, talento, garra, dedicação e outras tantas qualidades...

Parabéns a todas as mulheres!!!!

Texto de Daniel Vito